《李十三》一剧中白口涉及“召公”一人物，请考虑是读“zhaogong”,还是“shaogong”/

陕西省戏曲研究院是我们西北五省戏曲院团的最高学府，代表着中国秦腔的艺术水准和高度，值得各院团和同行借鉴和学习。在此我谈谈个人的意见和建议：首先在传统上继承的不够，对老艺术家的各种流派的唱法、做派等“研究”的很少，应该加大力度对院里的老艺术如：贠派（贠宗翰）、马派、（马友仙）等一些列老艺术家在过去演出的经典名剧中唱腔的特点、表演风格的不同，就该由院里的艺术研究中心组织一个机构深入挖掘和研究，才能起到领头羊的作用。在创新方面研究院起到了楷模作用，但有些剧目在排导中“创新”的有些过，失去了秦腔的本质。希望院领导在以后的新剧目中严格把关。为我们的秦腔艺术更创辉煌。有不妥之处请谅解包含。

我最喜欢李东桥老师的演唱了，表演自然流畅，完全溶入角色之中，其中《杜甫》《西京故事》让人百看不厌，他不是李东桥，他就是杜甫，就是罗天福。希望还能看到李东桥老师的新戏！让李东桥老师为秦腔保留更多的经典范本。

希望这次的《杜甫》修改的更好。

9月22日的诗圣杜甫研讨会看到了德高望重老导演贺林的身影，好像李东桥先生未出现，不知何故？很想听听贺导的评论，研究院应像对待国宝一样发挥好秦腔老导演的传帮带作用。

感谢戏曲研究院对我2016年9月19日关于对二次创排秦腔历史剧《诗圣杜甫》的观后感进行了回复，欣闻研究院于9月22日再次召开专家研讨会，希望进一步提炼，使该剧成为经典保留剧目。本人建议将《诗圣杜甫》的人生总结唱段安排在剧尾作为全剧的高潮，更能引起观众共鸣，可借鉴《大树西迁》和2005版《杜甫》，熊东林的领唱应该更洪亮点，不当之处请海涵。 另外，看了院属艺术团体介绍，在青年实验团的演出剧目演员表中，出现了同一个演员在不同剧目中职称不一致的现象，如刘照亮在《状元媒》中是国家一级演员，其它剧中均为二级演员，王小平在其它剧目中均为国家一级演员，在《龙凤呈祥》中饰演周瑜时又变成了优秀青年演员，其他团的演员介绍也有职称混乱的情况，望校正！

网站更新好！！！ 建议开展读书及碟片业务。

突然看见研究院的网站变了，感觉还挺耳目一新的。特别是这次演出信息发的比较好，预告的时间也挺长的，方便了我们看戏的。但是以前网站的演出预告真不敢恭维，随便改，希望保持。

关于李东桥的文章怎么开头就有个引号？引用到哪里了？编辑看看。

2005年由党小黄创作、李东桥先生主演的新编秦腔历史剧《杜甫》我去剧院看了2遍，后来又买了数十张光碟送亲朋好友观看。该剧从导演、音乐、配器、唱腔设计到演员的表演都堪称一流。编剧和导演通过杜甫一生中的几个典型阶段形象地挖掘出杜甫善良的品性和为民请命的责任感，給了杜甫骨骼和血肉，給了杜甫悲苦、悲情、悲壮环节中的大写意。李东桥先生在剧中拟化而出，收放自如，用苍凉、悲壮的大秦之腔将诗圣杜甫可悲、可叹、可敬、可畏、可歌、可泣的一生展现的淋漓尽致，剧中每场戏都有令人震撼的情节，杜甫虽然一生不得志，但他位卑未敢忘忧国的品性是他至高的精神境界，在观看该剧过程中我数次留下了感动的泪水，深深的被演员的表演折服。 2016年9月18日晚，我满腔期待走进戏曲研究院剧场观看经重新创排，由小梅花秦腔团演出的《诗圣杜甫》，强大的演出阵容（包括乐队）和华丽多彩的舞台设计均给人留下了深刻印象，主演王航、唐喜良、孙艳、魏燕妮、李江伟均是我敬重的秦腔新秀，他们的演技在其他几部传统戏中已得到观众充分认可，大家都感觉秦腔后继有人了。应该说杜甫是个悲剧人物，特别适合苍凉、悲壮的大秦之腔来表现，可在新创排的《诗圣杜甫》中我没有找到特别能打动观众、催人泪下、令人震撼的场景，更多的展现了杜甫的无奈和软弱，感觉创新有余，继承不足，少了秦腔的韵味和程式，不能怪演员，是导演把它导的有点像歌剧了！戏曲研究院这样太偏离秦腔原汁原味的创新之路恐怕要反思一下，否则秦腔以后还有什么特色可言？也许是2005版《杜甫》给我留下的震撼太过强烈吧，也可能是我先入为主，作为一个戏迷，只想让我们的国宝在传承中发扬光大，绝无其它恶意！